落花无言 人淡如菊——关于汪曾祺的美学思考

丹山碧水

　　日月淹忽，白驹过隙；弹指间，一代名家汪曾祺已仙逝五载。在给人们留下不尽叹惋的同时，这位文坛奇士的真实面影和心灵轨迹，他那平淡奇崛的人生和平淡奇崛的文章，总是令人难忘。 　　“我的作品不是，也不可能成为主流。”“我是个安于竹篱茅舍、小桥流水的人，以惯写小桥流水之笔，而写高大雄奇之山，殆矣。”汪曾祺极具自知之明。他让自己静悄悄地写，也让别人静悄悄地看。正因不是主流，他的作品未曾跻身喧喧市井成为惹眼物事，成为炉中火锦上葩；而归于山间江畔明月，白云深处人家。要之，汪曾祺不是凛冽的雄鹰，挺拔的巨树，他是婉啭的画眉，幽幽的兰草。　　汪曾祺的名字是与《受戒》、《大淖记事》联系在一起的。汪曾祺六十岁写《受戒》，轰动一时；六十一岁写《大淖记事》，传咏四方。作为羯鼓铿锵中的锦瑟银筝，两文开八十年代中国小说新格局。汪曾祺作品数量不巨而质量上乘，篇篇闪光。他的笔下，有食色，有男女，有民风，有民俗，对于打破“文革”后那段冰冻期特有的话语禁忌，功不可没。浑厚的国学底子，出色的古文修养，以及对民间文化的天然亲和，直接垫高了他的创作，决定了他作品特有的文体价值。　　汪氏小说魅力，在于氛围，在于意象，在于情境，在于韵味。读汪曾祺作品，深感其文气跳荡鲜灵，如活水一脉，行于当行，止于不可不止。他的作品，着力展示三十年代故乡苏北里下河的田园风光，人性人情。《受戒》以小和尚明海与少女小英子的相恋，写出了朦胧的爱，迷离的情，写出了特有的纯洁、烂熳与天真，不事雕琢而明明如画，醉人心田。澎湃的灵性，盎然的诗趣，一尘不染的情思，使人如读安徒生童话。一篇《受戒》，情文并茂，比刘阮入天台更纯净，比桃花源更有生机，悠然直抵思无邪之境，成为人性美灿烂的圣歌，拨动万千心弦。《大淖记事》则写十一子和巧云那种出污泥而不染的情恋，美如秋月，韧如蒲苇，透明似水晶。读汪曾祺小说，仿佛漫步春之原野，又如置身一片泱泱水气，神清气爽。他的小说，确是水气盛而土气少，尽显创作主体和故乡水文化之间绵绵无绝割舍不断的奇妙感应；那种清逸风怀、细腻感受，那种幽微的颤动、和谐的静美，那种充盈的色彩、音响与光线，真有说不尽的浪漫空灵纯粹！他笔下的一切，无不成为诗意的存在，诗性的化身。在以故乡为背景的小说里，汪曾祺描绘出了具浓郁地方特色的风俗画，令人神往。在他看来，风俗中保留着一个民族常绿的童心，可使一个民族永葆青春。历史的车轮呷呷作响，轧碎了多少风花雪月、田园牧歌；当许多美好的景致已成世纪绝唱，汪曾祺的作品便显得愈益可贵。他毕竟为我们提供了原汁原味的田园风光活化石，提供了民间风俗那鲜活流动的精神实体。　　没有伦理纲常，世俗偏见，没有冷漠残酷，明争暗斗，一切都率性自然，随心所欲；实际上，我们完全可以把汪曾祺系列作品看成一个整体的大象征，它们表达出了作家本人心灵深处特有的桃源情结（或曰伊甸园情结）。汪曾祺作品以其浓浓的意象化、理想化、诗化倾向，以其散淡的风度，纯美的气息，流曳出飘忽迷离而澄明疏朗的情韵，正合康德（Kant）之无功利审美法则。时代拥抱了大器晚成的汪曾祺。他的文本不具太阳之烈，却有明月之媚--月光般芬芳皎美，鲜活清灵，弥漫着地道的民族艺术精神。汪曾祺是有自觉的语言意识的。他承继了乃师沈从文之风，而又以白描见长，别成一家。他的小说语言，如同水中磨洗过的白石子，干净，圆润，清清爽爽。这种语言魅力显然得益于古典文学与民间文学的完美化合。汪曾祺将精炼的古代语言词汇自然地消融在文本中，又从民间文学吸取甘美的乳汁，兼收并蓄，克钢化柔，扫除诗歌、散文、小说之界阈，独创一种新文体。豪华落尽见真淳，这一点上，汪曾祺很像陶渊明。　　汪曾祺踞于现实一隅，沉听苦难的声音种种，静观尘世的喧哗躁动；心海一片澄明，波澜不兴。然而汪曾祺不是鸵鸟。他早以大智慧大深刻戡破了历史的把戏，看透了历史深处弥漫的冲天血腥，参悟出时代的荒诞与滑稽。洞见三世，观照一切。他的小说写出了善良、真诚、无私、关爱等等在当今社会文化语境中已成吉光片羽凤毛麟角的品质，平和中也不免透出一丝感伤：“这些东西没有了，也便没有了。”（《茶干》）多少如故乡的茶干般可贵的东西随滚滚红尘泱泱逝水流散！阅尽沧桑的老者，坐在黄昏的藤椅上，凝眸落日残霞，一种夕阳箫鼓、流水落花的文化情思悠然生发。化凝滞为跳脱，化沉痛为优美，化苍凉为感喟；汪曾祺笔下的人事物，显然经过了他独特的情感过滤与沉淀。由是他的文本于平心静气中氤氲出自然之美。　　汪曾祺在他的散文里，谈天说地，谈吃说喝，满怀深情地写故乡和异乡的食物，让人从中感受到浓浓的乡思，洞见赤子的童真。而作为优秀的京剧编剧，他的名字是与《沙家浜》、与“垒起七星灶，铜壶煮三江”密不可分的。挥洒自如的小说名家；随心所欲的散文高手；文思不凡的戏曲编剧；多才多艺的文化人。这位工诗文、善书画、一身士大夫情调的文坛妙才，真称得上骨格清奇！　　纵览华夏文学史，文人风格可谓多样：屈原瑰丽，李白飘逸，杜甫沉郁，苏轼丰盈，曹雪芹博大，鲁迅深刻；更遑论曹操悲凉李贺怪异黄庭坚瘦硬龚自珍奇谲郭沫若无羁张承志孤高了。姚黄魏紫，各有各秋。中国文坛是个大竞技场和实验场，任何人都可在其中纵横驰骋，一试身手。汪曾祺呈给文坛的，是紫红的荸荠，碧绿的菱角，雪白的莲藕；是水晶魂，是赤子心。他虽无盛唐之精神，秦汉之骨力，却有魏晋之洒脱，明清之风流。其人其文，早已化为了不凋的文坛风景。　　虚怀若谷，谦抑平和，多情而淡泊，这就是汪曾祺。汪曾祺出身高邮望族，自幼受到良好的家庭教育、学校教育，这使得以儒家为主、庄禅为辅的中国传统文化意识渗入到其骨血精髓之中；而从小生活在苏北里下河水乡，又让汪曾祺对农业大文化产生自觉不自觉的依恋。汪曾祺成年后入西南联大求学数载，之后萍踪不定，四海为家。作为跨越两个时代分水岭的文化人，汪曾祺既经历了旧体制漫天的风霜，更感受过新中国特定时期的荒诞，其生平际遇，称得上一部传奇。他也曾幼年丧母，也曾穷困潦倒，也曾走投无路，但他始终把生活看成一支温暖的歌，一首温情的诗；政治的魔杖，一度把他打入冷宫，也一度把他推向个体荣耀的高峰。然而汪曾祺宠辱不惊。不论居庙堂之高，还是处江湖之远，他皆能自持。命运那只翻云覆雨手，终究未能把他奈何。他如冲出云围的月亮，在百花齐放的新时代焕射异彩。　　汪曾祺，他是仙风道骨与人间烟火共化育的清雅之君。儒家的和谐进取，道家的清静无为，佛家的适意自然，融铸成他别开生面的文化人格。对权威话语和意识形态的自觉淡化疏离，表现于文本，便是清风白水取代了大波大澜，莺声燕语取代了刀枪剑戟，纯净蔚蓝取代了烟薰火燎。汪曾祺是斑驳陆离的中国文化土壤上生发出的独特一枝，必将以其风神色泽，演化为美丽的艺术传奇，在当代文学史和整个中国文学史上芳华永驻。　　读汪曾祺，不由想起一首儿歌：　　远看山有色，近听水无声；春去花还在，人来鸟不惊。　　落花无言，人淡如菊。这便是汪曾祺。
                             来源：张宗刚
                             http://www.newgxu.cn/html/2005-10/25160.htm

亮翁

清风白水,一枝独秀

*汪曾祺虚怀若谷，谦抑平和，多情而淡泊。他不是凛冽的雄鹰，挺拔的巨树，他是婉啭的画眉，幽幽的兰草。他的作品归于山间江畔明月，白云深处人家。......

*汪氏小说魅力，在于氛围，在于意象，在于情境，在于韵味。读汪曾祺作品，深感其文气跳荡鲜灵，如活水一脉，行于当行，止于不可不止。

*汪曾祺踞于现实一隅，沉听苦难的声音种种，静观尘世的喧哗躁动；心海一片澄明，波澜不兴。戡破了历史的把戏，看透了历史深处弥漫的冲天血腥，参悟出时代的荒诞与滑稽。

*汪曾祺作品以其浓浓的意象化、理想化、诗化倾向，以其散淡的风度，纯美的气息，流曳出飘忽迷离而澄明疏朗的情韵，不具太阳之烈，却有明月之媚......

*汪曾祺，他是仙风道骨与人间烟火共化育的清雅之君。儒家的和谐进取，道家的清静无为，佛家的适意自然，融铸成他别开生面的文化人格。